Iako je umjetnost iznimno opsežna ljudska djelatnost, četiri ključna pojma koja bi trebala uključivati svaka grana umjetnosti su talent, obrazovanje, kreativnost i inspiracija.
Martin Dalmas, izniman umjetnik francusko-hrvatskih korijena svoj specifičan opus prikazuje crtanjem portreta i karikatura. Svaki njegov rad među ostalim sadrži i ove 4 bitne odrednice koje su jasno naglašene i istaknute.
Kod stvaranja istih vrlo je važno upoznati, otkriti i predstaviti ljudsku osobnost, a tek onda odabrati tehniku koja će na najbolji mogući način prenijeti osobnost i imidž nacrtane osobe.
Osobnost i imidž Martina Dalmasa, ali i njegovih radova pobliže upoznajte čitanjem intervjua.

martin dalmas 2

Putovanja postavljaju pitanja i daju odgovore na različite situacije i trenutke. Vaš životni put ima istinsku poveznicu između Francuske i Hrvatske. Pojasnite našim čitateljima o čemu je točno riječ.

Putovanja između Francuske i Hrvatske bila su ključna točka u mom životu i umjetničkom putu. Rođen sam kao sin francuskog oca i hrvatske majke, što je postavilo temelje za moju duboku povezanost s obje zemlje i kulturama. Odrastajući, često sam putovao između ove dvije zemlje, što mi je omogućilo da upijem bogatstvo njihovih kultura, jezika i tradicija.

Ova iskustva su me oblikovala na mnogo načina. Upoznao sam različite perspektive, estetiku i načine života, što je imalo snažan utjecaj na moje umjetničko stvaralaštvo. Moji radovi često odražavaju spoj francuskog i hrvatskog nasljeđa, reflektirajući moju raznoliku kulturnu pozadinu.

Putovanja su mi također pružila inspiraciju za mnoge od mojih umjetničkih djela. Pejzaži, arhitektura, ljudi i običaji koje sam susretao na svojim putovanjima postali su motivi u mojim karikaturama i portretima. To mi je omogućilo da stvorim jedinstveni stil koji odražava moju povezanost s obje kulture.

U konačnici, putovanja su mi otvorila vrata razumijevanja, tolerancije i poštovanja prema različitostima. One su mi pomogle da razvijem svoj umjetnički izraz i da pronađem svoje mjesto u svijetu umjetnosti.

martin dalmas 3

Umjetnost je strast, poziv, talent, vizija… Koju biste još odrednicu dodali ovom nabrajanju, a na najbolji mogući način predstavlja vaše viđenje umjetnosti?

Kao dodatnu odrednicu ovom nabrajanju, dodao bih riječ "emocija". Za mene, umjetnost nije samo izražavanje vještina ili prenošenje vizija, već je duboko ukorijenjena u emocijama. Emocije su srž svake umjetničke kreacije i često su pokretačka sila koja inspirira umjetnika da stvara.

Emocije su ono što daje dubinu i autentičnost umjetničkom djelu. Kroz umjetnost, možemo prenositi radost, tugu, ljubav, strah, nadu i mnoge druge osjećaje na način koji povezuje ljude na dubljoj razini. Ona omogućuje umjetniku da komunicira s publikom na emocionalnoj razini, stvarajući tako duboke i trajne veze.

Stoga, za mene, emocije su ključni element u umjetnosti i predstavljaju važan dio mog viđenja umjetničkog stvaralaštva.

martin dalmas 4

Obrazovanje i usavršavanje je vrlo važno u svakom napredovanju pa tako i u vašem. Gdje ste se educirali i koliko vam je to pomoglo u obogaćivanju znanja iz struke?

Obrazovanje i kontinuirano usavršavanje su zaista ključni za napredak u bilo kojem području, pa tako i u umjetnosti. Moj put obrazovanja započeo je na École Nationale Supérieure d’Arts à la Villa Arson u Nici, Francuska. To je prestižna škola umjetnosti koja mi je pružila temeljno znanje, ali i potaknula moju kreativnost i istraživački duh.

Tijekom studija na Villa Arsonu, imao sam priliku upoznati se s različitim umjetničkim stilovima, tehnikama i teorijama. To iskustvo proširilo je moj vidik i potaknulo me da istražujem svoj vlastiti umjetnički izraz. Kroz radionice, predavanja i interakciju s kolegama i profesorima, stekao sam dublje razumijevanje umjetnosti i njezine uloge u društvu.

Nakon diplomiranja, nastavio sam učiti i usavršavati se kroz praktično iskustvo rada na svojim umjetničkim projektima. Svaki novi rad predstavlja novi izazov i priliku za učenje. Također sam bio otvoren za rad s različitim materijalima i tehnikama, što mi je omogućilo da proširim svoje sposobnosti i steknem nove vještine.

Ukupno gledano, obrazovanje i usavršavanje su mi neizmjerno pomogli u obogaćivanju znanja iz struke. Oni su mi pružili temelje, ali i potaknuli moju strast i znatiželju za istraživanjem umjetnosti. Svaki korak na mom obrazovnom putu bio je korak prema naprijed u mom umjetničkom razvoju.

martin dalmas 9

Izložbe su posebni događaji i jedan od najljepših načina predstavljanja umjetničkih djela širokoj javnosti. Gdje su vaši radovi ponosno i posebno bili predstavljeni?

Moji radovi su imali priliku biti predstavljeni na nekoliko posebnih izložbi širom Europe, što je za mene bio izuzetno važan i inspirativan dio umjetničkog putovanja. Neki od najznačajnijih događaja na kojima su moji radovi bili izloženi uključuju:

Galerije u Parizu: Pariz, kao jedan od svjetskih centara umjetnosti, bio je domaćin nekoliko mojih izložbi u renomiranim galerijama. Ovdje sam imao priliku predstaviti svoje radove lokalnoj i međunarodnoj publici te razviti suradnje s drugim umjetnicima i kolekcionarima.

Umjetnički festivali: Sudjelovanje na umjetničkim festivalima diljem Europe pružilo mi je priliku izlagati svoje radove u dinamičnom i inspirativnom okruženju. Ti događaji su me povezali s drugim umjetnicima i ljubiteljima umjetnosti te mi omogućili da širim svoj utjecaj i doprinosim umjetničkoj sceni.

Online platforme za umjetnost: Osim tradicionalnih galerija i festivala, također sam imao priliku izlagati svoje radove na online platformama posvećenim umjetnosti. To mi je omogućilo da dosegnem širu publiku i predstavim svoje radove ljubiteljima umjetnosti diljem svijeta. Jedan od najboljih primjera je baš international cartoon exhibition koji se održava baš u Zagrebu.
A najbolji primjer je moja web stranica Martin.hr – to je mjesto gdje umjetnost započinje.

martin dalmas 11

Vaš umjetnički opus je crtanje portreta i karikatura. Kako ste se odlučili na tu vrstu umjetnosti? Koliko je uopće važno i zahtjevno predstaviti osobine ličnosti kroz ove dvije navedene forme? Što je popularnije tzv. obično crtanje ili pak digitalno?

Odluka da se posvetim crtanju portreta i karikatura proizašla je iz moje strasti prema ljudskoj formi i izrazu. Fascinira me sposobnost uhvaćanja suptilnih karakteristika i emocija kroz crtež, što je posebno izraženo u portretima i karikaturama.
Portreti su za mene način da istražim dubinu ljudske ličnosti i prenesem njezinu suštinu kroz crtež. Pokušavam uhvatiti ne samo fizičke karakteristike, već i unutarnju suštinu osobe koju portretiram.
S druge strane, karikature mi pružaju mogućnost da istaknem i pretjeram određene karakteristike kako bih stvorio humoristični prikaz. Karikature su za mene izazov jer zahtijevaju preciznost u prepoznavanju ključnih karakteristika osobe, ali istovremeno dopuštaju kreativnu slobodu u interpretaciji.
Predstaviti osobine ličnosti kroz portrete i karikature zahtijeva duboko promatranje i razumijevanje ljudske psihe. Bitno je uhvatiti esenciju osobe i prenijeti je kroz crtež, bez obzira na to radi li se o realističnom portretu ili stiliziranoj karikaturi.
Što se tiče popularnosti, oblik crtanja - tradicionalno ili digitalno - ovisi o preferencijama publike i kontekstu u kojem se radovi prikazuju. Tradicionalno crtanje može imati svoj šarm i autentičnost, dok digitalno crtanje pruža brži i često više prilagodljiv način stvaranja umjetnosti – zato je nastala i web stranica Martin.hr.

martin dalmas 12

Inspiracija je pojam koji je vrlo bitan u umjetnosti. Gdje crpite inspiraciju i postoje li situacije kada jednostavno nemate ideju kako dalje? Što tada radite i o čemu razmišljate?

Inspiracija je ključni element u umjetnosti, a pronalaženje izvora inspiracije može biti raznoliko i individualno iskustvo za svakog umjetnika. Za mene, inspiracija dolazi iz različitih izvora i može se manifestirati na različite načine:
Putovanja: Putovanja su za mene veliki izvor inspiracije. Otkrivanje novih kultura, pejzaža i ljudi potiče moju kreativnost i osvježava moj um.
Priroda: Priroda ima svoju ljepotu i harmoniju koja me uvijek inspirira. Promatranje prirodnih fenomena, boja i tekstura često me potiče na stvaranje.
Svakodnevni život: Često pronalazim inspiraciju u svakodnevnim situacijama, interakcijama s ljudima i promatranju okoline. Mali trenuci života mogu biti izvor dubokih emocija i ideja za umjetničke radove.
Drugi umjetnici: Rad drugih umjetnika, bilo da je riječ o klasičnim majstorima ili suvremenim kreatorima, može me inspirirati i potaknuti na razmišljanje o vlastitom stvaralaštvu.
Iako je inspiracija važna, postoje trenuci kada se suočavam s blokadom ili nedostatkom ideja. U tim situacijama pokušavam se opustiti i otvoriti novim iskustvima. Često šetam, meditiram ili se bavim drugim aktivnostima koje me ispunjavaju. Ponekad je važno jednostavno prihvatiti da su kreativni procesi ciklični i da dolaze i odlaze.
Kada se suočim s nedostatkom inspiracije, često se vraćam svojim temeljima i osnovnim tehnikama crtanja. Ponekad se okrećem eksperimentiranju s novim materijalima ili tehnikama kako bih probudio svoju kreativnost. Važno je biti strpljiv i ne forsirati proces, već dopustiti inspiraciji da se prirodno pojavi kroz vlastite misli i osjećaje.

martin dalmas 13

Tijekom djetinjstva i mladosti sanjamo mnoge snove pa tako i one vezano uz to što bi htjeli biti kada odrastemo. Jeste li oduvijek htjeli biti umjetnik ili se vaše mišljenje tijekom godina mijenjalo?

Moj odnos prema umjetnosti i želja da postanem umjetnik prisutan je još od djetinjstva. Čak i u najranijim godinama, osjećao sam privlačnost prema crtanju, bojanju i izražavanju kroz različite umjetničke medije. Dok sam odrastao, ova strast prema umjetnosti samo je jačala.
Iako sam razmišljao i o drugim karijerama tijekom adolescencije, kao što su zanimanja u području znanosti ili tehnologije, uvijek sam se vraćao umjetnosti kao svojoj istinskoj strasti. Shvatio sam da je umjetnost ono što me zaista ispunjava i što me inspirira da istražujem i stvaram.
Moje mišljenje tijekom godina nije se značajno mijenjalo u pogledu želje da se posvetim umjetnosti. Naprotiv, kako sam rastao i stjecao iskustvo, moja predanost umjetnosti postajala je sve dublja. Svaki korak na mom umjetničkom putu potvrđivao je moju odluku da postanem umjetnik i da se posvetim stvaranju.
Dakle, mogu reći da je moja želja da budem umjetnik uvijek bila prisutna i nepokolebljiva, iako sam kroz godine imao različita iskustva i razmišljanja. To je put koji me vodio kroz mnoge izazove i radosti, ali uvijek s osjećajem duboke strasti i svrhe.

martin dalmas 14

Vrlo je važno znati da netko cijeni vaš rad i u njemu prepoznaje stručnost, kvalitetu, ljubav i smisao. Tko vam je najveća podrška u radu, ali i općenito u životu?

Najveća podrška u mom radu i životu dolazi od moje obitelji, prijatelja i kolega umjetnika. Oni su uvijek bili uz mene, pružajući podršku, ohrabrenje i inspiraciju u svakom koraku mog umjetničkog puta.
Moja partnerica naravno koja me uvijek podržava u mojim umjetničkim nastojanjima, bila je uz mene tijekom izložbi, radionica i drugih događaja povezanih s mojim radom. Njena podrška daje mi snagu i motivaciju da nastavim stvarati i rasti kao umjetnik.
Također, moja suradnja s drugim umjetnicima, mentori i kolege u umjetničkoj zajednici pružaju mi veliku podršku i inspiraciju. Razmjena ideja, suradnja na projektima i međusobna podrška oplemenjuju moj umjetnički rad i pomažu mi da se razvijam kao umjetnik.
Ukupno gledano, imam sreću da oko sebe imam ljude koji vjeruju u mene i podržavaju me u svemu što radim. Njihova podrška mi daje vjeru u sebe i motivira me da nastavim raditi na ostvarenju svojih snova i ciljeva, kako u umjetnosti tako i u životu općenito.

martin dalmas 15

Koja je po vašem mišljenju najzahtjevnija tehnika crtanja i zašto? U širokoj i šarenoj lepezi poznatih, te priznatih umjetnika na europskoj i svjetskoj razini tko bi bio na vašoj listi od 5 favorita i zašto?

Najzahtjevnija tehnika crtanja može varirati ovisno o preferencijama i vještinama svakog umjetnika. No, neke od tehnika koje se često smatraju izazovnima uključuju:
Hiperrealistično crtanje: Ova tehnika zahtijeva vrhunsku preciznost i detaljnost kako bi se postigao izgled fotografije. Potrebno je puno vremena, strpljenja i vještine kako bi se postigao realističan rezultat.
Akvarel: Rad s akvarelom zahtijeva vještinu u manipulaciji vodom, bojama i papiru. Kontrola nad ovom tekućom medijem može biti izazovna, a greške teško ispravljive.
Suhopoljevka (Crtež ugljenom): Crtež ugljenom zahtijeva vještinu u manipulaciji tamnim tonovima i različitim teksturama. Preciznost u crtanju i upravljanje kompozicijom su ključni.
Pastel: Rad s pastelom zahtijeva mekoću i osjećajnost u nanošenju boje, kao i vještinu u miješanju i slojevima.
Grafit: Iako se čini jednostavnim, crtanje grafitom može biti izazovno zbog potrebe za postizanjem različitih tonova i tekstura samo jednim alatom.
Što se tiče favorita među umjetnicima, izbor je uvijek subjektivan, ali evo pet umjetnika koji su me osobno inspirirali svojim radom:
Leonardo da Vinci: Za njegovu genijalnost, dubinu i širinu interesa te remek-djela poput Mona Lise i Posljednja večera.
Vincent van Gogh: Njegova ekspresivnost, korištenje boje i emocija koje prenosi njegovo djelo ostavljaju dubok dojam.
Rembrandt: Majstor svjetla i sjene, Rembrandtova sposobnost da uhvati emocije i karakter osoba u svojim portretima ostaje inspirativna.
Pablo Picasso: Revolucionarni pristup umjetnosti, stalno eksperimentiranje s formom i stilom te neprestano evoluiranje njegova rada.
Claude Monet: Za njegovu impresionističku tehniku i sposobnost da uhvati svjetlost i atmosferu kroz svoje pejzaže.
Ovi umjetnici svaki na svoj način oblikovali su povijest umjetnosti i ostavili dubok trag svojim djelima, inspirirajući generacije umjetnika diljem svijeta.

martin dalmas 16

I umjetnici trebaju predah i odmor od rada. Na koji način smanjujete i/ili izbjegavate stres, u čemu posebno uživate, koji su vaši hobiji, omiljena razonoda ili pak način za bijeg od vrlo užurbane i nerijetko surove stvarnosti?

Kao umjetnik, važno je pronaći ravnotežu između rada i odmora kako bi se očuvala kreativnost i mentalno zdravlje. Evo nekoliko načina na koje smanjujem stres i pronalazim vrijeme za odmor i opuštanje:
Šetnje u prirodi: Prirodni okoliš pruža mi smirujući učinak. Volim provoditi vrijeme u šetnjama prirodom, promatrajući pejzaže, slušajući zvukove okoline i osjećajući svježi zrak.
Vježbanje: Redovita tjelesna aktivnost, poput joge, plivanja ili šetnje, pomaže mi osloboditi stresa i napetosti. Vježbanje također potiče oslobađanje endorfina, koji potiču osjećaj sreće i opuštenosti.
Čitanje: Čitanje knjiga, posebno inspirativnih romana, poezije ili knjiga o umjetnosti, pruža mi bijeg u svijet mašte i potiče refleksiju.
Glazba: Glazba je važan dio mog života. Slušanje omiljenih glazbenih kompozicija ili sviranje instrumenta pruža mi terapeutski učinak i pomaže mi da se opustim.
Putovanja: Otkrivanje novih mjesta i kultura pruža mi duboku inspiraciju i obnavlja moju kreativnost. Putovanja su za mene prilika za istraživanje, učenje i povezivanje s različitim ljudima i okolinama.
Umjetnički projekti izvan komercijalnih obaveza: Ponekad radim na osobnim umjetničkim projektima koji me ispunjavaju i oslobađaju od pritiska komercijalnih zahtjeva.
Druženje s obitelji i prijateljima: Kvalitetno vrijeme provedeno s voljenima pruža mi podršku, radost i smijeh koji su neizmjerno važni za opuštanje i osjećaj povezanosti.
Ovi hobiji i aktivnosti pomažu mi da se opustim i obnovim energiju, omogućujući mi da se vratim svom umjetničkom radu osvježen i inspiriran.

Umjetnost bez obzira o kojoj se grani radilo je s jedne strane djelatnost, s druge opsežan pojam, a s treće putovanje vrijedno neprestanog istraživanja i otkrivanja. S tog, nadasve inspirativnog puta pravi umjetnici se ne žele vratiti, već ostati zauvijek tu - na tom mjestu i u tom trenutku.
Ovaj put svoj ćemo pogled usmjeriti na Street Art, odnosno Uličnu umjetnost, a razmišljanje “okrenuti” u smjeru samog procesa izvođenja i stvaranja ( razne tehnike ) ove itekako zanimljive vrste likovne umjetnosti.

ulicna umjetnost 1

Ulična umjetnost je grana umjetnosti koja se izvodi na javnim mjestima. Ima svoj jasan cilj, smisao i namjeru.
Prikazuje se na zgradama, ulicama, vlakovima i ostalim javnim površinama.
Početak ove umjetnosti bilježi se ranim oblicima grafita, a kasnije se pretvara u komercijalniji oblik umjetnosti.
Tradicionalni umjetnici grafita koristili su boje u spreju za stvaranje svojih radova. S dolaskom modernijih vremena, tehnika i tehnologija prisutne su razne varijacije i opcije u izvođenju kao što su mozaici, LED umjetnost, naljepnice i još mnogo toga.
Zanimljivo je istaknuti da umjetnici mogu besplatno stvarati umjetnost sa svojih osobnih računala zahvaljujući povoljnim i vrlo dostupnim računalnim programima.

ulicna umjetnost 3

Ulična umjetnost prisutna je diljem svijeta, negdje je više, a negdje manje zastupljena. London je prepoznatljiv kao jedan od gradova u svijetu gdje se grafiti itekako postavljaju. Slijede ga Pariz, Berlin…
Ono što je s jedne strane atraktivno, a s druge pohvalno su šareni, inspirativni i prepoznatljivi motivi na zidovima škola, u određenim četvrtima i na drugim mjestima.
Zidovi se na taj način “obogaćuju” na najljepši mogući način da ne budu prazni i neiskorišteni. Ujedno dobivaju jednu posve drugačiju sliku, dojam, prepoznatljivost i upečatljivost.

ulicna umjetnost 5

Kod izvođenja ulične umjetnosti potrebna je prije svega sposobnost, hrabrost, znanje, kreativnost, inspiracija i vizija.
U tu umjetničku avanturu ne može se upustiti svatko.
Jer, ipak to je umjetnost stvorena rukom, a doživljena pogledom.

Prihvatiti kiparstvo kao vrstu umjetnosti, ali i životni poziv nije ni jednostavno ni lako. Zašto? Jer odabir ovog zanimanja zahtijeva veliku ljubav, još veću hrabrost, nepokolebljivu želju za istraživanjem, odvažnost kod prihvaćanja izazova i spremnost na edukaciju bez obzira koliko ona zahtjevna bila.
Josipa Čamber poznata je i priznata zagrebačka umjetnica, točnije kiparica kojoj nikad ne nedostaje inspiracije, vizije, volje, kreativnosti, mašte i ideja.
Spoj svih tih odrednica čini lepezu umjetnosti koju ona posjeduje već dugi niz godina. Svaki zamah tom lepezom novi je uspjeh, korak, početak ili pak avantura.
Pročitajte intervju i krenite u umjetnički labirint iz kojeg je redovito vrlo teško izaći. Zašto? Pravi umjetnici vole biti “izgubljeni” u njemu i zauvijek ostati tu.

josipa camber 2

Umjetnost je vrlo opsežan pojam. A iz tog pojma proizlaze različiti izrazi, a samim time i umjetnički pravci. Koja grana umjetnosti je definitivno vaš izbor i zašto?

Umjetnik za stvaranje treba vještinu i kreativnu maštu kako bi pokušao izvući odraz sebe kroz umjetničko djelo. Moji radovi opisuju trenutno životno i emotivno stanje u kojem jesam, bilo sreće i zadovoljstva ili patnje i tuge. Najlakše se izražavam kroz formu reljefa i skulpture. Iako istražujem razne materijale, zaljubljena sam u drvo kao najtopliji materijal u kiparstvu. Zaista uživam u svakoj fazi ručne, tradicionalne obrade drva, tesanjem dlijetom i batom, te ručnim šmirglanjem. Sam proces obrade drva fizički je zahtjevan, ali odmara um i odbija negativnu energiju.

josipa camber 3

Vaš projekt Ogledala Mašte je unikatan sam po sebi. A još je pretpostavljamo specifičnija ideja o nastanku i realiziranju istog. Recite nam nešto više o tome.

Ogledala Mašte su moja ideja o primijenjenom kiparstvu. Zidnim reljefima spojenim s ogledalima dala sam primjenu bez korištenja klasičnih ovalnih ili pravolinijskih okvira u kakvima su tradicionalno ogledala smještena. To je koncept s kojim sam napravila prvu samostalnu izložbu 1999. godine u Galeriji Forum u Zagrebu i na neki način sam ga nadograđivala i dorađivala u posljednjih skoro 25 godina.

josipa camber 4

Autorica ste mnogobrojnih skulptura što sasvim jasno ukazuje na ljubav prema kiparstvu, ali i smisao za bavljenje istim. Koje oblike najviše volite raditi, a koje najčešće stvarate?

To su stilizirani florealni i životinjski oblici, krila, torza, do nekih apstraktnih motiva uglavnom slobodno razvijenih u organske forme. Imam osjećaj da se forma sama od sebe stvara i kreira u procesu nastajanja skulpture, a proizlazi od nekog mog trenutnog osjećaja i stanja. Ne radi se o tome da ja kreiram ili kopiram oblik i stvaram ga „izvana", već imam osjećaj kao da se on sam organski stvara „iznutra", iz nekog amorfnog osjećaja koji polako sam sebi nalazi formu i smisao.

josipa camber 5

Kreativnost, vizija, inspiracija, znanje... sve su to pojmovi na koje se nerijetko stavlja fokus u umjetničkom stvaralaštu. Koji od ovih izraza vas najbolje opisuje ili ga najviše posjedujete i zašto?

Sve to je neophodno u stvaranju, a opet nešto o čemu ne razmišljam nego se prepustim samoj ideji koju želim prikazati. Po meni je kreativnost i dosljednost sebi, iskrenost prema sebi najbitnija u stvaranju svog prepoznatljivog umjetničkog svijeta. Volim taj polusvjesni i poluintuitivni proces umjetničkog stvaranja jer mi je on podjednako važan kao i završni produkt, skulptura. Taj proces me regenerira,uči, obnavlja, spaja s nekim najinstinskijim dijelom mene zbog kojeg i jesam umjetnica, kreativna osoba.

josipa camber 6

Svaki umjetnik ili umjetnica ponekad izađu iz tog svog imaginarnog/ posebnog/ nedokučivog svijeta. Gdje vi osobno tada idete, odnosno što radite kada se ne bavite umjetnošću?

Mali odmak pronalazim u uređenju interijera i restauraciji. Vesele me putovanja, odlasci u prirodu, izložbe, koncerti, predstave, filmovi, čitanje dobre knjige, druženje sa ljudima koje volim.

josipa camber 7

Za uspješan projekt i/ili rad potrebno je mnogo strpljenja, smirenosti, ali i koncentracije. Što se događa kada vaša ideja nije pretvorena u djelo, odnosno kad niste zadovoljni vašim primjerkom i ne izgleda onako kako ste prvotno mislili?

Svakom radu prethodi promišljanje, skiciranje i razrađivanje ideje. Unatoč tome rad se u procesu izrade konstantno mijenja, ponekad do neprepoznatljivosti od same početne ideje, to je proces stvaranja, kao putovanje u nepoznato. Uglavnom budem zadovoljna ali na kratko, kako bih opet nastavila misliti o nastavku te ideje kroz idući rad ili izradu nečega potpuno novoga.

josipa camber 8

Postoji li po vašem mišljenju poveznica između likovne umjetnosti i glazbene umjetnosti? Što likovna umjetnost ima, a glazbena nema i obrnuto?

Svaka umjetnost ima svoje zakonitosti i pravila i specifičnosti, a svima je zajedničko da nastaju iz umjetničke inspiracije u čovjeku koja nas na neki način približava božanskom. Likovna umjetnost kao i muzika ima svoju kompoziciju, dinamiku, unutarnje kontraste i
harmoniju dijelova unutar cjeline. Poznato je da je npr. Vasilij Kandinsky s rastom stupnja apstraknosti u svojim slikama razvio svojevrsnu gramatiku, a kao uzor mu je služila muzika u kojoj se osjećaji izražavaju notoma. Temeljna ideja je prema njegovim
istraživanjima čuti boje, vidjeti zvukove. Cilj umjetnosti je harmonija boja i dodirivanje ljudske duše. „Bojani zvukovi" prerastaju u „Bojane simfonije" koje kao i tonovi i zvukovi u muzici mogu izazvati harmonične ili disonantne osjećaje. U prividno jednostavnih i
svakodnevnih stvari može se otkriti duboki smisao, a u tome nam pomaže umjetnost bez obzira da li je to slikarstvo, muzika ili poezija.

josipa camber 9

Inspiracija je prijeko potrebna da bi započeli s radom, a i uspješno ga doveli/izveli do kraja. Gdje pronalazite inspiraciju, a samim time i volju, te energiju za radom?

Umjetnički poziv je specifičan jer proizlazi iz unutrašnje nužnosti, tako da se samim stvaranjem podiže životna energija. Inspiracija je svugdje oko mene, divni ljudi koji me okružuju, prirodne ljepote, umjetnici kojima se divim, međuljudski odnosi, uglavnom sve to osobno proživljeno. Naravno da taj stupanj kreacije varira prema nekim fazama u životu, i ciklički se obnavlja i ponavlja. Ponekad imamo osjećaj da smo apsolutno prazni i da nikad više nećemo imati nijednu dobru ideju ili misao. I onda se dogodi preokret i čudo i kao da nas okrzne neka nepredvidljiva milost i odjednom stvaramo bez prestanka u žaru i ludilu.

Je li danas teško biti umjetnik u financijskom smislu? Jeste li se oduvijek htjeli baviti umjetnošću ili su možda na početku ili na kraju vaše odluke postojale određene nedoumice, promjene mišljenja ili nešto tome slično?

Od malih nogu sam intuitivno pokazivala interes za umjetnost i prepoznala ga kao svoj poziv, tako da niti u jednom životnom trenutku nisam mijenjala smjer niti imala nedoumice oko toga, pa tako niti drugih opcija. Uvijek sam nešto crtala, slikala, modelirala i već tada ulazila u neki svoj svijet u kojem se i danas najbolje osjećam i snalazim. U financijskom smislu danas umjetnički rad nije adekvatno cijenjen i nagrađen jer ljudi nisu dovoljno educirani kako bi umjetnički rad prepoznali kao investiciju u nešto trajno. Nametnuti su im novi površni standardi uređenja interijera, propagiraju ih samozvani dizajneri interijera koji ne surađuju sa umjetnicima nego kroz panele i neka svoja instant rješenja sebe stavljaju i u ulogu umjetnika. Iz tog razloga je većina interijera copypaste, bez trunke individualnog u životnom prostoru pojedinaca, autorska djela zamjenjuju raznim printovima i kineskim odljevima skulptura. Općenito svjedočimo profanizaciji umjetnosti kao i mnogih drugih vrlina. Unatoč tome mislim da se ne treba prepustiti očajavanju, već tražiti svoj glas u svemiru.

josipa camber 10

Kada gledate u ogledalo vašega života, koji biste naziv dali tom umjetničkom djelu, skulpturi, reljefu ili možda instalaciji? Što bi predstavljalo, odnosno kako bi izgledalo? Koja boja, materijal, oblik i/ili forma bi dominirali i zašto?

Svakako bi to bila skulptura "Poljubac" francuskog kipara Rodena. Bio je to smrtonosni poljubac ljubavnika. Skulpturu prožima strast i romansa. Izrađena je od bijelog mramora, bjelina simbolizira mir. Smatram da je u životu najbitnije imati mir sa sobom i poljubac voljene osobe. „Svijet skida krinku veličine pred svojim ljubimcem. Smanjuje se na mjeru jedne pjesme, na jedan cjelov vječnosti".

Tena Murk iz Šenkovca (Međimurska županija) već od mlađih dana pokazuje svoju zainteresiranost za ručnim radom i izražavanjem kreativnosti. Ta umjetnička vodilja očito je nasljedna.
Naime, njezina majka Marija Murk radi prekrasan nakit brenda Modina nakit by Marija Murk, namijenjen ženama koje žele biti odvažne, samouvjerene, elegantne i primjetne.
Tena je dosad izrađivala razne predmete od prirodnih materijala, počevši od ukrasa božićnih i drugih tematika, a osim šivanja uživa i u slikanju, te dekoriranju. Sad su na red došli jastuci. Kakvi su to jastuci?
Zanimljivi i veseli, baš kao i Tena. Jastuci su u obliku oblačića, dinosaura, žirafa…

tena jastuci 1

Nama su najposebniji ovi u obliku oblačića. Zašto? Jer su prilagodljivi svakoj prostoriji i uljepšavaju je.
Sobe za dječake i djevojčice postaju atraktivnije, samo je važno prilagoditi boju i uzorak. Dječacima npr. plavi oblačići, a curama rozi točkasti ili prugasti. Zašto ne?
Osim toga možete ih staviti bilo gdje, ne mora to biti isključivo dječja soba.
Svaki jastuk jedna je pozitivna priča za sebe, a tu pozitivu dodatno naglašavaju boje jastuka, a i sami dizajn.
U Čakovcu se od 28. srpnja do 2. kolovoza održava poznata manifestacija Porcijunkulovo gdje ćete moći kupiti Tenine jastuke na štandu od Modina nakita i upoznati i uživo Tenu.
Ako ipak ne idete na ovaj događaj, jastuke možete naručiti sebi ili drugima na poklon, javljanjem u inbox facebook stranice Modina nakit by Marija Murk.

tena jastuci 2

Pokušajmo živjeti u oblacima, ali onim kreativnim koje stvara Tena Murk.
Tada će nam život biti puno ljepši i imati još zanimljiviji smisao. A taj je da podržavamo kreativce, posebice mlade, koji istinski uživaju u svakom trenutku izrade određenog predmeta.
Oni uživaju dok rade, a nas fasciniraju dok gledamo njihove umjetničke primjerke!

Zarazni osmijeh koji uljepšava dan, a još više zarazna energija ( naravno pozitivna) koja dopire do osoba koje se nađu na njezinom putu ili u njezinom životu na najiskreniji način opisuju našu sljedeću gošću u rubrici Intervju. Tko je ona? Darija Matković - umjetnica iz Vukovara koja može ostvariti sve što hoće. Kako i na koji način? Temeljitim radom kojem prethodi činjenica da je velika radoholičarka s prepoznatljivim talentom. I još nešto, organizacija joj je na prvom mjestu. Svoj privatni i poslovni život obojila je najljepšim nijansama. A te boje, dotaknule su i nas. O čemu je točno riječ, pročitajte u razgovoru s njom.

DARIJA MATKOVIC 11

Kreativnost je najbolji opis vaših radova. Predstavite javnosti čime se trenutno bavite, što izrađujete i koje tehnike koristite za stvaranje umjetničkih djela?

Trenutno sam se posvetila svojoj drugoj ljubavi, a to je slikanje, kao prioritet. Također izrađujem nakit, heklam, te od stare garderobe izrađujem sjedalice i tepihe, oslikavam boce i šivam/prekrajam stare stvari, te im ujedno dajem novi život. Dani su mi kratki! Tehnike koje koristim su akvarel, no sada češće akril. Ulje me još uvijek ne privlači, ali sam planirala kad uđem u sedmo desetljeće svog života. Moji radovi izloženi su u hotelu Lav u Vukovaru, te mnogim domovima dragih mi ljudi za koje se nadam da su moja djela unijela djelić moje energije, kako u Vukovaru, tako i u nekoliko drugih gradova u Hrvatskoj. Ambicije u ovoj godini su mi proširiti dostupnost mojih djela i na drugom kontinentu.

Radi se o projektu koji je u start up fazi gdje planiram spojiti strast prema umjetnosti i putovanjima, te učiti i disati život - biti uzor mladim i novim umjetničkim dušama. Kada sam ušla u taj čaroban svijet stvaranja, mašti više nije bilo kraja, a ni granica, osim vremena koje mi konstantno nedostaje. Po prirodi sam energična, puno toga napravim u danu i to isključivo kreativnim izražavanjem. Prijatelji me često pitaju : “Kako to sve stigneš??-ha!” Evo formule - dobra organizacija i volja su ključni recept!

DARIJA MATKOVIC 1

Što vas najviše inspirira u radu, a što nervira u životu?

Inspiraciju u radu pronalazim u jednostavnoj, ali za mene vrlo poučnoj svakodnevnici, gdje nijednu situaciju ne gledam kao slučajnost. Smatram da sve što se dogodi u životu ima svoju svrhu zašto. Inspiriraju me sunce, kiša, osjećaji, ljudi i sve pozitivno što mi život ponudi. U svom ateljeu, uz ugodnu atmosferu glazbe i svijeća utonem u svoj šareni svijet, veselja i sreće.

Malo je toga što me u životu uznemirava, no ne osjećam se ugodno u društvenim okruženjima ljudskih karaktera koji odašilju pesimizam, nezadovoljstvo, dok pritom ništa ne poduzimaju kako bi se promjena dogodila. Veliki sam pobornik vjerovanja da smo sami odgovorni za vlastitu sreću, te da kada odlučimo promijeniti stvari koje nam smetaju, mijenja nam se i stanje svijesti. Ali, nažalost ne možemo delegirati i očekivati od drugih da isto učine za nas.

DARIJA MATKOVIC 2

Poznato je da volite putovati. Kako se zove zemlja vaših snova i zbog čega ste je odabrali?

Obožavam putovati, a imala sam sreću obići i Aziju i Europu. Sa 23 godine doselila sam se u London, ludo se zabavljala, radila razne poslove – od brige za starije osobe, čuvanja djece, prodaje cipela u trgovinama. Amerika je bila poput filma, putovajući kroz Kaliforniju, Los Angeles, Hollywood i Mexico. Dotakla sam se i Afrike, do Tunisa, pa tako nedavno i Egipta koji i nakon 5 tisuća godina čuva svoje znamenitosti pokraj kojih sam osvježila svoju motivaciju, slikajući u društvu čarobnih piramida u Kairu. Indija mi je ipak posebno u srcu, tamo sam proslavila 25. rođendan u društvu Gurua na vrhu brda sa svetištem, što mi je doista bio nezaboravan doživljaj. Dok su mi prijatelji pripremali zabavu za rođendan u drugom gradu, ja sam zapela jer se autobus pokvario, te ostala sama na drugom kraju svijeta - no nisam bila sama jer, Indija je doista moj drugi dom!

DARIJA MATKOVIC 3

Po struci ste frizerka. Koja frizura najbolje opisuje vašu osobnost, a koja je trenutni hit u Hrvatskoj?

Strogo se držim svog unikatnog stila, što je blond boja stepenastog reza. Što se trendova tiče, to je definitivno bob frizura, u raznim verzijama boja i dužina. Osluškujem energiju svojih klijenata, te na temelju oblika lica i karizme rado ću sugerirati frizuru, ali svakako savjetujem svojim klijenticama da biraju svoje stilove u kojima se najbolje osjećaju jer onda najljepše i izgledaju.

DARIJA MATKOVIC 4

Živite u Vukovaru. Koliko je prošlost ovog grada utjecala na vaš život, ali i način razmišljanja?

Živjeti u Vukovaru za mene je čast i ponos. Sve je dostupno za 5 minuta što je jednostavno i poboljšava kvalitetu života. U tinejdžerskim godinama sjećam se punog grada s puno ljudi koji su se zabavljali i ništa nam nije nedostajalo. Vukovar je to i danas i drago mi je da sam se u njemu rodila i da ću (ako baš moram) u njemu jednom zauvijek i zaspati.

DARIJA MATKOVIC 7

Kako izgleda Vukovar danas, u vašim očima, u odnosu na prije?

Iako i dalje osjetim tragove rata, vidim da se naš grad bori, raste, razvija - od raznih restorana, restorana Vrške uz Dunav do moderne urbane Lole u srcu grada. Mlađa populacija zabavlja se u klubu Madre, tako da za svakoga ima ponešto. Uživam u svom domu i dvorištu dok gledam kako teče Dunav, a posebno sam ponosna na naš Vukovarski Vodotoranj koji mijenja boje, te nas sve čini ponosnima, budući da nije uspio biti srušen tijekom Domovinskog rata. Ja moj grad gledam kao grad heroja jer se prepoznajem u njemu kao što je to rekao Siniša Glavašević: “GRAD, TO STE VI!”

Vaš brend La Donna, odnosno lutkica na majicama i drugim odjevnim kombinacijama mnoge je oduševio. Tko je ta djevojka, predstavite je?

La Donna je svaka djevojčica, žena, majka, sestra, ona ima ravnotežu koju hrabro čuva, jer zna da ako izgubi balans - gubi moć, tu pozitivnu i stvaralačku. Svi ljudi koji me dobro poznaju, posebice žene - vidjevši La Donnu nisu ni pitale tko je ona, nego su odmah prepoznale da sam to ja i to je nepobitna istina. Ali, svakako su to za mene sve hrabre žene ovoga svijeta. Njima također treba oslonac lojalnog i snažnog muškarca pa mi je vrlo drago da su i naši muškarci dio našeg društva i prate nas kroz životne izazove.

DARIJA MATKOVIC 6

DARIJA MATKOVIC 5

Kojoj osobi iz javnog života se posebno divite i zašto?

Moj prijatelj, moj “brat”, osoba kojoj se izuzetno divim, njegova energija je nepresušna, moj legendarni Mario Petreković. Znamo se dugi niz godina, urnebesno je smiješan, veseo i pozitivan! Zlata vrijedna osoba koja uveseljava ljude svojom pozitivnom energijom, što znane, što neznane.

Moja Kaliopi, čista ljubav, puna empatije. Upoznale smo se dok sam joj radila frizuru za koncert na koji je skoro zakasnila, jer smo se odlično zabavile i povezale kao da se poznajemo sto godina. Družile smo se u Beogradu dok se ona pripremala za Eurosong. Ali, bez obzira na to uvijek je pronašla vremena za mene i vječno sam joj zahvalna na tome.Ta žena mi je spasila život, a da toga vjerojatno nije ni svjesna.

DARIJA MATKOVIC 8

DARIJA MATKOVIC 9

Imate li neku neostvarenu želju, ako da o čemu je riječ?

Gotovo da sam sve svoje želje ostvarila. U mladim danima sam spoznala kako upravljati svojim mislima, te vizualizirati i tako došla do zaključka da moram jako paziti što želim i dok to radim čista srca povezana univerzumom, moje se želje tako i ostvaruju.Vječna želja mi je obići cijeli svijet i u njemu ostaviti najljepši trag.

DARIJA MATKOVIC 10

Smisao života je… nastavite niz

Smisao života je igra, ljubav, sreća, zdravlje, zahvalnost, duhovni mir, optimizam. Na prvo mjesto stavljam mog sina Roka, svoje roditelje, sestre i brata te ni nema većeg smisla u životu nego kad prepoznam koliko su ponosni na mene. Moja obitelj je moj smisao života i beskrajno sam zahvalna što je imam. Osjećam se blagoslovljeno i zato svima preporučam da svaki dan slave život, te pronađu svoj vlastiti smisao što garantira bezuvjetnu sreću i zadovoljstvo.

Život je jednostavan i ne treba komplicirati. Ide dalje sa vama ili bez vas, zato ga iskoristite maksimalno i ostavite nešto lijepo iza vas. Volite život, pa će i on voliti vas!

Stranica 1 od 3

Contact us: info(at)modni-izazovi.com

Image

Copyright © 2015 - - Modni izazovi - Sva prava pridržana