Prilikom ulaska u parfumeriju promatramo i otkrivamo carstvo boja, mirisa, brendova…

O izboru su riječi suvišne jer su na policama smješteni mnogobrojni i raznovrsni parfemi.

Mnoge se nedoumice stvaraju koji i kakav parfem odabrati za sebe?

Donosimo smjernice, odnosno kriterije koji će vam pomoći u donošenju odluke.

Prije nego odaberete parfem važno je otkriti vaš tip kože.

Je li vaša koža masna, suha, normalna ili osjetljiva?

Masna koža duže zadržava mirise zbog velike količine prirodnih ulja.

Suha koža teže zadržava miris pa parfem brže izblijedi.

Normalna koža nije ni previše suha ni previše masna pa može nositi širok raspon parfema.

Osjetljiva koža vrlo često negativno reagira na određene sastojke mirisa pa može doći do iritacija ili alergijske reakcije.

Parfemi se kategoriziraju u različite mirisne obitelji pa tako imamo citrusne, cvjetne, orijentalne i drvene mirise.

Citrusni mirisi su svježi, lagani i osvježavajući, idealni za masnu kožu.

Cvjetni mirisi su klasični i ženstveni i odgovaraju normalnoj do suhoj koži, a često su s notama jasmina, ljiljana i ruže.

Orijentalni mirisi su egzotični s notama vanilije, mosuša i jantara.

Drveni mirisi s notama sandalovine, vetivera i cedra su zemljani, te dobro funkcioniraju na normalnoj do masnoj koži.

Svaki parfem prilikom kupnje obavezno testirajte. Razmislite o tome kada i gdje planirate nositi parfem.

Savršen parfem daje samopouzdanje, ističe osobnost i otkriva stil života.

Iako smo kalendarski još u zimskom razdoblju, to ne znači da ne možemo pisati o modnom dodatku koji je sinonim za ljeto, ali nosi se i u drugim godišnjim dobima kada vremenska prognoza to dopusti, odnosno kad je sunčano vrijeme.

O kojem modnom dodatku je riječ? Sunčanim naočalama. Ali kako bi članak bio zanimljiviji nećemo pisati općenito.

Naprotiv, otkriti ćemo vam što sunčane naočale govore o vama, odnosno vašoj osobnosti.

ACETATNI I PLASTIČNI OKVIRI – vi ste kreativna osoba puna dobrih ideja. Uživate u onome što radite. Lijepo je družiti se s vama i vrlo ste zabavni pa se to odnosi i na odabir takvog oblika sunčanih naočala.

METALNI OKVIRI – riječ je o profesionalnim i ozbiljnim osobama koje uvijek znaju što rade, te ujedno imaju rješenje za sve probleme.

Osim materijala okvira važno je fokusirati se i na oblik.

PRAVOKUTNI OBLIK – rezervirani za inteligentne osobe koje se ne žele previše isticati, već čvrsto čuvaju svoju privatnost.

OVALNI OBLIK – osobe kojima su logika i funkcionalnost vodilje pa posežu za jednostavnim okvirima.

OKRUGLI OBLIK - ovim osobama glavno je da budu primjećene pa zato i biraju ove oblike koji traže i dobivaju pozornost.

MAČKASTI OKVIR – stvoren za dame koje se vole vraćati u prošla vremena, preciznije riječ je o veoma nostalgičnim osobama. Također ovaj okvir nose zavodnice.

AVIJATIČARSKI MODELI – biraju ih osobe avanturističkog duha. Također aviator modeli naočala simbol su odvažnih i hrabrih osoba čije je uspjehe teško nadmašiti. Isto tako su jedan od najpopularnijih oblika sunčanih naočala.

Sunčane naočale zaista su cool modni dodatak pa stoga ne čudi da je odlazak za kupnju istih veliki modni izazov. Broj su 1 kad su u pitanju modni dodaci i vjerujemo da bi se s ovom tezom složili mnogi. Tome ide u prilog da konačna odluka o odabiru najboljih može izazvati brojne nedoumice.

Ono što je najbitnije jest prilagoditi oblik sunčanih naočala vašem licu, okvir i boju osobnosti, a brend budžetu.

Ali, važan savjet jest da kupujete kvalitetne sunčane naočale, preciznije da izdvojite i veću svotu novaca jer vaše oči moraju biti pravilno zaštićene radi zdravlja.

Oni koji imaju “problema s vidom”, obavezno neka nose sunčane naočale s dioptrijskom zaštitom.

Djevojke u svojim mladenačkim godinama koje sasvim logično počinju od punoljetnosti, odnosno svoje 18 godine često razmišljaju o svom idealnom dečku ili pak muškarcu koji će se pojaviti u (ne)skoroj budućnosti i biti odabranik njihovog srca.

U toj odluci sasvim sigurno dominira jedan pojam koji se zove KRITERIJ.

Što su to kriteriji i kakvi trebaju biti?!

Izjave su sljedeće: “Volim visoke dečke, meni se sviđaju frajeri sa zelenim očima, nikad nisam preferirala premršave momke, ne volim smotane,  sportaši su najbolji izbor, ja volim kad muški vode brigu o frizuri, rockerske duše su najbolji romantičari, volim kad su dečki nježni i pažljivi, najvažnije mi je da je duhovit…

To su kriteriji u dvadesetim  godinama  koji se naravno mijenjaju iz godine u godinu, a samim time i logično postaju drugačiji…

Kod mišljenja, a samim time i odluke “sukobljavaju” se pojmovi IZGLED, OSOBNOST, KARAKTER, OBRAZOVANJE…

To su samo neki od pojmova koji “kreiraju”  određenu ličnost u pravom smislu te riječi.

Kako pronaći pravu osobu ako kriteriji s godinama postaju zahtjevniji? Tko je onaj pravi i kada će doći?

To je teško pitanje, a samim time i odluka. Ono što je bitno jest pronaći “neki balans” između svega navedenoga.

Kako bi vam na neki način bilo lakše pokušajte kod odluke na prvo mjesto “pozicionirati” osobnost koja mora imati odrednicu ljudskosti.

Što to znači? To znači pronaći dobrog dečka, a na kraju i čovjeka s vrlinama kao što su skromnost, iskrenost, pažljivost, emotivnost… Iz svoje osobne perspektive dodali bi i smisao za humor.

Izgled prolazi, ali duša uvijek ostaje!

Iako je umjetnost iznimno opsežna ljudska djelatnost, četiri ključna pojma koja bi trebala uključivati svaka grana umjetnosti su talent, obrazovanje, kreativnost i inspiracija.
Martin Dalmas, izniman umjetnik francusko-hrvatskih korijena svoj specifičan opus prikazuje crtanjem portreta i karikatura. Svaki njegov rad među ostalim sadrži i ove 4 bitne odrednice koje su jasno naglašene i istaknute.
Kod stvaranja istih vrlo je važno upoznati, otkriti i predstaviti ljudsku osobnost, a tek onda odabrati tehniku koja će na najbolji mogući način prenijeti osobnost i imidž nacrtane osobe.
Osobnost i imidž Martina Dalmasa, ali i njegovih radova pobliže upoznajte čitanjem intervjua.

Putovanja postavljaju pitanja i daju odgovore na različite situacije i trenutke. Vaš životni put ima istinsku poveznicu između Francuske i Hrvatske. Pojasnite našim čitateljima o čemu je točno riječ.

Putovanja između Francuske i Hrvatske bila su ključna točka u mom životu i umjetničkom putu. Rođen sam kao sin francuskog oca i hrvatske majke, što je postavilo temelje za moju duboku povezanost s obje zemlje i kulturama. Odrastajući, često sam putovao između ove dvije zemlje, što mi je omogućilo da upijem bogatstvo njihovih kultura, jezika i tradicija.

Ova iskustva su me oblikovala na mnogo načina. Upoznao sam različite perspektive, estetiku i načine života, što je imalo snažan utjecaj na moje umjetničko stvaralaštvo. Moji radovi često odražavaju spoj francuskog i hrvatskog nasljeđa, reflektirajući moju raznoliku kulturnu pozadinu.

Putovanja su mi također pružila inspiraciju za mnoge od mojih umjetničkih djela. Pejzaži, arhitektura, ljudi i običaji koje sam susretao na svojim putovanjima postali su motivi u mojim karikaturama i portretima. To mi je omogućilo da stvorim jedinstveni stil koji odražava moju povezanost s obje kulture.

U konačnici, putovanja su mi otvorila vrata razumijevanja, tolerancije i poštovanja prema različitostima. One su mi pomogle da razvijem svoj umjetnički izraz i da pronađem svoje mjesto u svijetu umjetnosti.

Umjetnost je strast, poziv, talent, vizija… Koju biste još odrednicu dodali ovom nabrajanju, a na najbolji mogući način predstavlja vaše viđenje umjetnosti?

Kao dodatnu odrednicu ovom nabrajanju, dodao bih riječ "emocija". Za mene, umjetnost nije samo izražavanje vještina ili prenošenje vizija, već je duboko ukorijenjena u emocijama. Emocije su srž svake umjetničke kreacije i često su pokretačka sila koja inspirira umjetnika da stvara.

Emocije su ono što daje dubinu i autentičnost umjetničkom djelu. Kroz umjetnost, možemo prenositi radost, tugu, ljubav, strah, nadu i mnoge druge osjećaje na način koji povezuje ljude na dubljoj razini. Ona omogućuje umjetniku da komunicira s publikom na emocionalnoj razini, stvarajući tako duboke i trajne veze.

Stoga, za mene, emocije su ključni element u umjetnosti i predstavljaju važan dio mog viđenja umjetničkog stvaralaštva.

Obrazovanje i usavršavanje je vrlo važno u svakom napredovanju pa tako i u vašem. Gdje ste se educirali i koliko vam je to pomoglo u obogaćivanju znanja iz struke?

Obrazovanje i kontinuirano usavršavanje su zaista ključni za napredak u bilo kojem području, pa tako i u umjetnosti. Moj put obrazovanja započeo je na École Nationale Supérieure d’Arts à la Villa Arson u Nici, Francuska. To je prestižna škola umjetnosti koja mi je pružila temeljno znanje, ali i potaknula moju kreativnost i istraživački duh.

Tijekom studija na Villa Arsonu, imao sam priliku upoznati se s različitim umjetničkim stilovima, tehnikama i teorijama. To iskustvo proširilo je moj vidik i potaknulo me da istražujem svoj vlastiti umjetnički izraz. Kroz radionice, predavanja i interakciju s kolegama i profesorima, stekao sam dublje razumijevanje umjetnosti i njezine uloge u društvu.

Nakon diplomiranja, nastavio sam učiti i usavršavati se kroz praktično iskustvo rada na svojim umjetničkim projektima. Svaki novi rad predstavlja novi izazov i priliku za učenje. Također sam bio otvoren za rad s različitim materijalima i tehnikama, što mi je omogućilo da proširim svoje sposobnosti i steknem nove vještine.

Ukupno gledano, obrazovanje i usavršavanje su mi neizmjerno pomogli u obogaćivanju znanja iz struke. Oni su mi pružili temelje, ali i potaknuli moju strast i znatiželju za istraživanjem umjetnosti. Svaki korak na mom obrazovnom putu bio je korak prema naprijed u mom umjetničkom razvoju.

Izložbe su posebni događaji i jedan od najljepših načina predstavljanja umjetničkih djela širokoj javnosti. Gdje su vaši radovi ponosno i posebno bili predstavljeni?

Moji radovi su imali priliku biti predstavljeni na nekoliko posebnih izložbi širom Europe, što je za mene bio izuzetno važan i inspirativan dio umjetničkog putovanja. Neki od najznačajnijih događaja na kojima su moji radovi bili izloženi uključuju:

Galerije u Parizu: Pariz, kao jedan od svjetskih centara umjetnosti, bio je domaćin nekoliko mojih izložbi u renomiranim galerijama. Ovdje sam imao priliku predstaviti svoje radove lokalnoj i međunarodnoj publici te razviti suradnje s drugim umjetnicima i kolekcionarima.

Umjetnički festivali: Sudjelovanje na umjetničkim festivalima diljem Europe pružilo mi je priliku izlagati svoje radove u dinamičnom i inspirativnom okruženju. Ti događaji su me povezali s drugim umjetnicima i ljubiteljima umjetnosti te mi omogućili da širim svoj utjecaj i doprinosim umjetničkoj sceni.

Online platforme za umjetnost: Osim tradicionalnih galerija i festivala, također sam imao priliku izlagati svoje radove na online platformama posvećenim umjetnosti. To mi je omogućilo da dosegnem širu publiku i predstavim svoje radove ljubiteljima umjetnosti diljem svijeta. Jedan od najboljih primjera je baš international cartoon exhibition koji se održava baš u Zagrebu.
A najbolji primjer je moja web stranica Martin.hr – to je mjesto gdje umjetnost započinje.

Vaš umjetnički opus je crtanje portreta i karikatura. Kako ste se odlučili na tu vrstu umjetnosti? Koliko je uopće važno i zahtjevno predstaviti osobine ličnosti kroz ove dvije navedene forme? Što je popularnije tzv. obično crtanje ili pak digitalno?

Odluka da se posvetim crtanju portreta i karikatura proizašla je iz moje strasti prema ljudskoj formi i izrazu. Fascinira me sposobnost uhvaćanja suptilnih karakteristika i emocija kroz crtež, što je posebno izraženo u portretima i karikaturama.
Portreti su za mene način da istražim dubinu ljudske ličnosti i prenesem njezinu suštinu kroz crtež. Pokušavam uhvatiti ne samo fizičke karakteristike, već i unutarnju suštinu osobe koju portretiram.
S druge strane, karikature mi pružaju mogućnost da istaknem i pretjeram određene karakteristike kako bih stvorio humoristični prikaz. Karikature su za mene izazov jer zahtijevaju preciznost u prepoznavanju ključnih karakteristika osobe, ali istovremeno dopuštaju kreativnu slobodu u interpretaciji.
Predstaviti osobine ličnosti kroz portrete i karikature zahtijeva duboko promatranje i razumijevanje ljudske psihe. Bitno je uhvatiti esenciju osobe i prenijeti je kroz crtež, bez obzira na to radi li se o realističnom portretu ili stiliziranoj karikaturi.
Što se tiče popularnosti, oblik crtanja - tradicionalno ili digitalno - ovisi o preferencijama publike i kontekstu u kojem se radovi prikazuju. Tradicionalno crtanje može imati svoj šarm i autentičnost, dok digitalno crtanje pruža brži i često više prilagodljiv način stvaranja umjetnosti – zato je nastala i web stranica Martin.hr.

Inspiracija je pojam koji je vrlo bitan u umjetnosti. Gdje crpite inspiraciju i postoje li situacije kada jednostavno nemate ideju kako dalje? Što tada radite i o čemu razmišljate?

Inspiracija je ključni element u umjetnosti, a pronalaženje izvora inspiracije može biti raznoliko i individualno iskustvo za svakog umjetnika. Za mene, inspiracija dolazi iz različitih izvora i može se manifestirati na različite načine:
Putovanja: Putovanja su za mene veliki izvor inspiracije. Otkrivanje novih kultura, pejzaža i ljudi potiče moju kreativnost i osvježava moj um.
Priroda: Priroda ima svoju ljepotu i harmoniju koja me uvijek inspirira. Promatranje prirodnih fenomena, boja i tekstura često me potiče na stvaranje.
Svakodnevni život: Često pronalazim inspiraciju u svakodnevnim situacijama, interakcijama s ljudima i promatranju okoline. Mali trenuci života mogu biti izvor dubokih emocija i ideja za umjetničke radove.
Drugi umjetnici: Rad drugih umjetnika, bilo da je riječ o klasičnim majstorima ili suvremenim kreatorima, može me inspirirati i potaknuti na razmišljanje o vlastitom stvaralaštvu.
Iako je inspiracija važna, postoje trenuci kada se suočavam s blokadom ili nedostatkom ideja. U tim situacijama pokušavam se opustiti i otvoriti novim iskustvima. Često šetam, meditiram ili se bavim drugim aktivnostima koje me ispunjavaju. Ponekad je važno jednostavno prihvatiti da su kreativni procesi ciklični i da dolaze i odlaze.
Kada se suočim s nedostatkom inspiracije, često se vraćam svojim temeljima i osnovnim tehnikama crtanja. Ponekad se okrećem eksperimentiranju s novim materijalima ili tehnikama kako bih probudio svoju kreativnost. Važno je biti strpljiv i ne forsirati proces, već dopustiti inspiraciji da se prirodno pojavi kroz vlastite misli i osjećaje.

Tijekom djetinjstva i mladosti sanjamo mnoge snove pa tako i one vezano uz to što bi htjeli biti kada odrastemo. Jeste li oduvijek htjeli biti umjetnik ili se vaše mišljenje tijekom godina mijenjalo?

Moj odnos prema umjetnosti i želja da postanem umjetnik prisutan je još od djetinjstva. Čak i u najranijim godinama, osjećao sam privlačnost prema crtanju, bojanju i izražavanju kroz različite umjetničke medije. Dok sam odrastao, ova strast prema umjetnosti samo je jačala.
Iako sam razmišljao i o drugim karijerama tijekom adolescencije, kao što su zanimanja u području znanosti ili tehnologije, uvijek sam se vraćao umjetnosti kao svojoj istinskoj strasti. Shvatio sam da je umjetnost ono što me zaista ispunjava i što me inspirira da istražujem i stvaram.
Moje mišljenje tijekom godina nije se značajno mijenjalo u pogledu želje da se posvetim umjetnosti. Naprotiv, kako sam rastao i stjecao iskustvo, moja predanost umjetnosti postajala je sve dublja. Svaki korak na mom umjetničkom putu potvrđivao je moju odluku da postanem umjetnik i da se posvetim stvaranju.
Dakle, mogu reći da je moja želja da budem umjetnik uvijek bila prisutna i nepokolebljiva, iako sam kroz godine imao različita iskustva i razmišljanja. To je put koji me vodio kroz mnoge izazove i radosti, ali uvijek s osjećajem duboke strasti i svrhe.

Vrlo je važno znati da netko cijeni vaš rad i u njemu prepoznaje stručnost, kvalitetu, ljubav i smisao. Tko vam je najveća podrška u radu, ali i općenito u životu?

Najveća podrška u mom radu i životu dolazi od moje obitelji, prijatelja i kolega umjetnika. Oni su uvijek bili uz mene, pružajući podršku, ohrabrenje i inspiraciju u svakom koraku mog umjetničkog puta.
Moja partnerica naravno koja me uvijek podržava u mojim umjetničkim nastojanjima, bila je uz mene tijekom izložbi, radionica i drugih događaja povezanih s mojim radom. Njena podrška daje mi snagu i motivaciju da nastavim stvarati i rasti kao umjetnik.
Također, moja suradnja s drugim umjetnicima, mentori i kolege u umjetničkoj zajednici pružaju mi veliku podršku i inspiraciju. Razmjena ideja, suradnja na projektima i međusobna podrška oplemenjuju moj umjetnički rad i pomažu mi da se razvijam kao umjetnik.
Ukupno gledano, imam sreću da oko sebe imam ljude koji vjeruju u mene i podržavaju me u svemu što radim. Njihova podrška mi daje vjeru u sebe i motivira me da nastavim raditi na ostvarenju svojih snova i ciljeva, kako u umjetnosti tako i u životu općenito.

Koja je po vašem mišljenju najzahtjevnija tehnika crtanja i zašto? U širokoj i šarenoj lepezi poznatih, te priznatih umjetnika na europskoj i svjetskoj razini tko bi bio na vašoj listi od 5 favorita i zašto?

Najzahtjevnija tehnika crtanja može varirati ovisno o preferencijama i vještinama svakog umjetnika. No, neke od tehnika koje se često smatraju izazovnima uključuju:
Hiperrealistično crtanje: Ova tehnika zahtijeva vrhunsku preciznost i detaljnost kako bi se postigao izgled fotografije. Potrebno je puno vremena, strpljenja i vještine kako bi se postigao realističan rezultat.
Akvarel: Rad s akvarelom zahtijeva vještinu u manipulaciji vodom, bojama i papiru. Kontrola nad ovom tekućom medijem može biti izazovna, a greške teško ispravljive.
Suhopoljevka (Crtež ugljenom): Crtež ugljenom zahtijeva vještinu u manipulaciji tamnim tonovima i različitim teksturama. Preciznost u crtanju i upravljanje kompozicijom su ključni.
Pastel: Rad s pastelom zahtijeva mekoću i osjećajnost u nanošenju boje, kao i vještinu u miješanju i slojevima.
Grafit: Iako se čini jednostavnim, crtanje grafitom može biti izazovno zbog potrebe za postizanjem različitih tonova i tekstura samo jednim alatom.
Što se tiče favorita među umjetnicima, izbor je uvijek subjektivan, ali evo pet umjetnika koji su me osobno inspirirali svojim radom:
Leonardo da Vinci: Za njegovu genijalnost, dubinu i širinu interesa te remek-djela poput Mona Lise i Posljednja večera.
Vincent van Gogh: Njegova ekspresivnost, korištenje boje i emocija koje prenosi njegovo djelo ostavljaju dubok dojam.
Rembrandt: Majstor svjetla i sjene, Rembrandtova sposobnost da uhvati emocije i karakter osoba u svojim portretima ostaje inspirativna.
Pablo Picasso: Revolucionarni pristup umjetnosti, stalno eksperimentiranje s formom i stilom te neprestano evoluiranje njegova rada.
Claude Monet: Za njegovu impresionističku tehniku i sposobnost da uhvati svjetlost i atmosferu kroz svoje pejzaže.
Ovi umjetnici svaki na svoj način oblikovali su povijest umjetnosti i ostavili dubok trag svojim djelima, inspirirajući generacije umjetnika diljem svijeta.

I umjetnici trebaju predah i odmor od rada. Na koji način smanjujete i/ili izbjegavate stres, u čemu posebno uživate, koji su vaši hobiji, omiljena razonoda ili pak način za bijeg od vrlo užurbane i nerijetko surove stvarnosti?

Kao umjetnik, važno je pronaći ravnotežu između rada i odmora kako bi se očuvala kreativnost i mentalno zdravlje. Evo nekoliko načina na koje smanjujem stres i pronalazim vrijeme za odmor i opuštanje:
Šetnje u prirodi: Prirodni okoliš pruža mi smirujući učinak. Volim provoditi vrijeme u šetnjama prirodom, promatrajući pejzaže, slušajući zvukove okoline i osjećajući svježi zrak.
Vježbanje: Redovita tjelesna aktivnost, poput joge, plivanja ili šetnje, pomaže mi osloboditi stresa i napetosti. Vježbanje također potiče oslobađanje endorfina, koji potiču osjećaj sreće i opuštenosti.
Čitanje: Čitanje knjiga, posebno inspirativnih romana, poezije ili knjiga o umjetnosti, pruža mi bijeg u svijet mašte i potiče refleksiju.
Glazba: Glazba je važan dio mog života. Slušanje omiljenih glazbenih kompozicija ili sviranje instrumenta pruža mi terapeutski učinak i pomaže mi da se opustim.
Putovanja: Otkrivanje novih mjesta i kultura pruža mi duboku inspiraciju i obnavlja moju kreativnost. Putovanja su za mene prilika za istraživanje, učenje i povezivanje s različitim ljudima i okolinama.
Umjetnički projekti izvan komercijalnih obaveza: Ponekad radim na osobnim umjetničkim projektima koji me ispunjavaju i oslobađaju od pritiska komercijalnih zahtjeva.
Druženje s obitelji i prijateljima: Kvalitetno vrijeme provedeno s voljenima pruža mi podršku, radost i smijeh koji su neizmjerno važni za opuštanje i osjećaj povezanosti.
Ovi hobiji i aktivnosti pomažu mi da se opustim i obnovim energiju, omogućujući mi da se vratim svom umjetničkom radu osvježen i inspiriran.

Šešir je modni dodatak redovito vrijedan otkrivanja, privlačenja pogleda i izazivanja fascinacije.
Postoji više vrsta/oblika/boja šešira, ali naravno ne pristaje svakome sve. Stoga je važno odabrati pravi šešir za vas. Ukoliko pogriješite kod odabira, bolje ne nositi nikakav.
Na što je važno obratiti pozornost?
Da oblik i veličina šešira odgovaraju obliku lica i budu usklađeni s odjevnom kombinacijom. Na taj način ćete izbjeći mnoge nedoumice koje su bile na početku vaše odluke ili još uvijek traju.
Također, šeširi se trebaju znati nositi. Što to znači? To ukazuje na činjenicu da morate imati stav, biti odvažni i samouvjereni, te znati pokazati svoju osobnost i karakter.
Šešir ne možete nositi ako vam stvara neugodnosti, neku vrstu opterećenja ili se osjećate možda “čudno”.
U nastavku ćemo navesti oblike lica i savjete vezane uz odabir pravog šešira za vas.

Okruglo lice - Ako imate okruglo lice, odaberite šešir koji će vam izdužiti lice. Ljetni slamnati šeširi omogućiti će vam da vam lice izgleda uže. Izbjegavajte šešire s kratkim cilindrom, ali i one s uskim obodom.

Trouglasto lice - U prvom planu je oštrina donje vilice. Na taj način će šeširi s visokom krunom, te širokim i asimetričnim obodom biti dobar izbor jer će oštrina donje vilice biti manje naglašena.

Četvrtasto lice - Uz ovaj oblik lica treba se odlučiti za šešir koji će omekšati uglove lica kao što su šeširi sa užim obodom. Također, uz četvrtasto lice lijepo izgledaju kapice priljubljene uz lice i beretka.

Srcoliko lice - Okrugle kapice priljubljene uz lice i kratki obodi idealni su za ovaj oblik lica. Izbjegavajte široke obode. Nosite beretke, cloche šešire, te one sa srednjim obodom kako bi uravnotežili crte lica.

Ovalno lice - Uz ovalno lice odgovara bilo koji oblik šešira, ali se posebno preporučuju kaubojski šeširi. Jedini tip šešira koji bi trebali izbjegavati je šešir kružnog oblika koji je uži od vaših jagodica i ima vrlo uzak cilindar.

Duguljasto lice - Birajte šešire srednjeg ili niskog cilindra, te one širokog oboda koji će uravnotežiti vertikalnu dužinu lica. Lijepo pristaje i šešir s lukom ili pak oni s ukrasima poput mašni, cvjetova…

Iako se šeširi većinom nose ljeti i rezervirani su za to godišnje doba, to ne znači da zimske odjevne kombinacije ne prihvaćaju šešire. Upravo, suprotno! Stil može biti senzacionalan samo treba znati kombinirati.